miércoles, 18 de septiembre de 2013

“Humble Bundle” recaudar con fines benéficos


Muchos ya conoceréis esta iniciativa, donde cada cierto tiempo se pone a disposición de todos aquellos q lo quieran, un pack de juegos, ya sean indies, de una compañía de videojuegos, etc, en total unos 4-5 juegos y otros dos en un pack superior. 

¿cuánto vale esto? lo q quieras pagar, si como lo oyes, el pago mínimo es un dólar que al cambio no llega a 80 céntimos de euro, pagando este dólar tendremos a nuestra disposición los 4 juegos del pack básico, luego tenemos otros dos juegos q se adquieren por algo más, entre 3 y 6 dólares, esto quiere decir que por menos de 4 euros tendréis 6 juegos, más las BSO de los juegos y además añaden más juegos que serán tuyos sin pagar nada más, suena perfecto no? pues suma que gran parte de la recaudación se invierte en fines benéficos. 

Actualmente tenemos un pack indie con auténticos juegazos como el trine 2, fez o FTL. El pack básico incluye el trine 2 complete, Mark of the ninja, eets y Brutal legend estos juegos y sus BSO a partir de un dólar, y el pack superior incluye FTL y Fez.



Podría hablar muy bien de varios de esos juegos y que todos en mi opinión tienen un promedio de notable como calificación, pero si tenéis q elegir y es la primera vez que lo compráis, a modo de prueba elegid el pack básico, yo pago por paypal, y en menos de un minuto en el correo electrónico que indiquéis os enviarán un link con tus keys, y las canjeáis cuando queráis puesto q no caducan.


Que leches la siguiente entrada será del trine 2 xD

martes, 17 de septiembre de 2013

Skulls of the Shogun

Skull of the Shogun, estrategia nippona desde el más allá

Con esa frase podríamos resumir más o menos de que va el juego, básicamente se trata de un juego de estrategia por turnos, con libertad para movernos dentro de los escenarios, no hay una limitación de cuadrícula, tenemos movimientos limitados por un círculo.

El movimiento y ataque está limitado al círculo de movimiento del personaje

En sí, es juego es sencillo, no tan ameno y divertido como debería ser y mucho menos innovador, es sin más un juego de estrategia del montón, cuyo único aliciente es la historia, la ambientación y el diseño artístico del juego.

Lo japonés vende es lo que hay


En Skulls of the shogun controlaremos a un general samurái Akamoto, caído en batalla, que vuelve del más allá en busca de venganza, por el camino iremos sumando súbditos a nuestra causa y matando a todos aquellos que se interpongan en nuestro camino.



El apartado artístico ambientado en la Japón medieval con samuráis, pero en el más allá y el ascenso de Akamoto hasta el mundo de los vivos es el único punto fuerte de este juego indie. El encuadre bidimensional de los escenarios y personajes hacen que estos estén bien desarrollados pero no dejan de ser un diseño monótono.

El ingame es sencillo dentro de la dificultad, podemos seleccionar el nivel de dificultad de la IA evidentemente, pero el sistema de combate es bastante simple y solo tendremos que utilizar con cabeza las unidades de las que disponemos, con una serie de skills, y magias, es resto es posicionamiento, defensa y ataque.

Y llegamos al peor punto del juego, pese a que el doblaje sea bueno, que no lo niego, las conversaciones, los diálogos sencillamente no sé si son traducciones literales o estamos ante un doblaje al estilo Kungfusion, con la típica gracieta de acentos andaluces y lenguaje autonómico, completamente absurdo y fuera de lugar, supongo que la intención de este doblaje es aumentar la escala de “humor” del juego, pero para mí sobra completamente y rompe con todo el apartado artístico del juego.


Por todo esto y pese a que ofrezca multijugador y el juego en si sea entretenido, hasta que la propia dinámica del sistema de combate te aburra, no pasa de un 6 y no está ni de lejos a la altura de otros juegos indies con un apartado visual similar aunque en otros géneros como Castle Crashers, un juego en mi opinión del que se esperaba mucho más de lo que ofrece.

Steam Family Sharing comparte its free

Más información en la web Steam Family Sharing
Eso propone steam, se llevaba mucho tiempo especulado con la posibilidad de integrar en steam un modelo de préstamo de juegos de tu biblioteca personal a tus amigos (familiares, colegas) en definitiva a los que tu autorices.

Mediante este modelo de préstamo todo aquel autorizado podrá disponer de los juegos de tu biblioteca para jugar libremente a ellos, pero sólo puede ser usado el mismo juego por un usuario a la vez lo cual es lógico, así si un amigo está jugando con nuestra copia, y nosotros nos ponemos a jugar a la misma, le será notificado q tendrá unos minutos para guardar el progreso de la partida y se le ofrecerá la posibilidad de adquirir el juego y aquí es donde entra mi opinión.

El modelo propuesto era necesario y es una brillante idea de marketing por parte de steam, ¿por qué? sencillo, si leemos detenidamente la FAQ del nuevo modelo....dice claramente que no todos los juegos podrán ser compartidos así pues aquellos que requieren una key externa a steam, muchas veces adquirido como clave de activación para esta plataforma no estarán disponibles, y esta es la idea fundamental detrás de este modelo.

Es evidente la oferta por parte de steam de juegos a unos precios muy asequibles, ya sean singleplayer o multiplayer así podemos encontrar esos fabulosos 4pack que si lo pagáis entre cuatro colegas os sale el juego tirado de precio, pero que pasa con los juegos singleplayer.

Existe otro modelo de mercado para comprar juegos muy baratos, ya sean keys, packs bundle, etc y gran parte de los juegos singleplayer se adquieren así, a un precio aún más económico que el propio steam, con este nuevo modelo esta balanza podría cambiar porque imaginaos que tres amigos queréis jugar al "Supermeat Boy" por ejemplo, pues ahora con una sola copia podéis jugar los tres.



¿Es este modelo rentable para steam?, por supuesto, de otra forma ni se habrían planteado la posibilidad de sacarlo, supongamos que gracias a este modelo, steam se asegura la venta de copias que sin el aliciente de compartir, los usuarios interesados adquirirán la key, por otro lado tendrán un seguimiento de préstamos, así sabrán que juegos se prestan con mayor frecuencia, lo cual os aseguro que lo usarán para proponer ofertas sobre determinados juegos.

En este modelo todos salen ganando, usuarios y la compañía, negocio redondo creo que es hora de que sony y microsoft aprendan un poco como va este mundillo.

jueves, 12 de septiembre de 2013

Gone Home


 Detrás de este título se encuentra un juego que se desarrolla íntegramente en primera persona, una especie de aventura gráfica (es un juego narrativo) donde vas sumergiéndote en la historia, a medida que vas descubriendo elementos que irán conformando la narración de la misma, pero antes debemos ponernos en situación:

Gone home se desarrolla a mediados de los 90 y tomamos el control de Katie, la hija mayor de una familia estadounidense, que regresa a casa después de unos cuantos años viajando por Europa. Durante este largo viaje a estado un poco ausente de cuanto acontecía en su casa, simplemente se limitaba a enviar postales de las distintas ciudades que visitaba, informando a su familia de donde estaba y como estaba. En todo ese tiempo solo sabrá que se han mudado a una nueva casa, herencia familiar.


La historia comienza como todo bien film de sobremesa made in USA, con la hija volviendo a casa tras este largo periodo fuera y para colmo, algo que no pasa en España, su vuelo llega antes, así que deja un mensaje en el contestador diciendo que llegará antes.

Tomamos justo el control del juego en el porche de la casa, recién llegados, con una gran tormenta fuera, lo primero que encontramos en la puerta, es una nota de su hermana y la puerta cerrada, aquí comienza la historia y el primer objetivo encontrar una forma de entrar “toda buena familia americana deja escondida una llave en alguna parte para las emergencias, así que a buscar se ha dicho”



Una vez dentro de la casa comprobamos que no hay nadie, es el momento de investigar, ir de una habitación a otra, buscar pistas en cajones, notas, libros, abrir armarios, cualquier cosa que nos indique el paradero de nuestra familia.

Debemos inspeccionar cada cajón, cada armario en busca de pistas.
El diseño artístico, la narrativa visual son grandes bazas del juego.
Absolutamente todo, hasta las notas, son muy detalladas.


Pues bien básicamente eso es gone home, exploración de la casa, en busca de elementos que completen la historia, que ofrece?

La ambientación y el detalle de la casa es excepcional, la narrativa visual está presente y es determinante en muchos aspectos del juego, puesto que muchas veces se hace imprescindible para fijarnos en cosas que hemos pasado por alto y son importantes para el desarrollo de la historia, el apartado artístico es muy bueno. Hay que partir de la base que el desarrollo no es lineal (aunque no podemos salir de la casa) y que para muchos esta investigación no será aliciente suficiente para jugarlo y mucho menos para comprarlo puesto que sopesando el conjunto, incluyendo la duración del juego unas dos horas poco más o menos, es relativamente caro (18,99€ en steam).

Aun así, es un juego muy interesante y que ofrece una experiencia única, alejada de los típicos géneros, un juego muy al estilo de “to the moon”, salvando las distancias en el apartado gráfico.

Lo cierto es que son dos horas emocionantes, descubriendo la historia por medio de notas, audios, cintas de cassette, otro factor determinante es que está completamente en inglés, tanto los pocos audios narrados como todos los elementos escritos, lo cual es determinante, puesto que si no dominas el idioma o al menos te defiendes un poco, no te enterarás de la historia, y la parte fundamental del juego es lo que cuenta.


Para no ser injustos el conjunto del juego es sólido, la historia interesante y el desarrollo nos mantiene la tensión, las ganas de averiguar más y de cerciorarnos de que buscamos minuciosamente en cada estancia para no pasar por alto ni el más mínimo detalle, pero no deja de ser un juego corto, sin subtítulos en castellano y a un precio demasiado elevado, por todo esto podría tener más nota, pero creo que un notable, un 8 sobre 10 es una nota adecuada.

Esto es factor miedo!!!!

Nueva entrada sencilla y al grano, género terror-aventura, lo que antes era un survival horror, pero ya no, nunca más, o si….pero miedo lo que se dice miedo, escaso:

El género del survival horror sin necesidad de remontarnos muy atrás, pasaremos directamente por la psx y dos juegos fundamentales, auténticos clásicos y baluartes del género, silent hill y resident evil, los primeros, la esencia misma, con la acción justa, y la necesidad de sobrevivir, los auténticos the last of us pero con los gráficos de la época, eso si daba miedete, el ambiente, la acción con cabeza, la propia limitación de los controles, todo se sumaban para darte una experiencia única e irrepetible.

En los últimos años este género ha pasado tan ferozmente al género de acción que ahora matar más de 50 zombies a lo left4dead se ha convertido en lo típico y el tópico de un género con cada vez menos horror y más susto fácil de "date la vuelta o al girar una esquina"

Haciendo escarnio de este tipo de juegos tenemos los populares slender y sus 200.000 variedades, amnesia y sus mods, etc, pero no es justo meter estos dos juegos en el mismo saco, slender es malísimo (en mi opinión) y amnesia en cambio tiene su emoción, sencillamente si os dan a elegir, amnesia cumple perfectamente su función, historia, ambientación, diseño y os hará pasar un mal rato.

Pero yo quería hablar de dos juegos, dos novedades, una para bien, otra para mal.


Hablando de amnesia y de sus virtudes no me queda más remedio que decir que la segunda entrega es sencillamente más de lo mismo:

uy que miedo, no?

literalmente, no hay mejoras visuales, la ambientación sigue siendo la misma, mansión laberíntica donde una familia de carpinteros ha trabajado toda su vida para hacer 245.908 putas puertas, y la espera del susto de siempre....ey!!! pero cambia la historia!!! ajam, tell me more.

“A Machine of pigs” es esta segunda entrega de los creadores del original amnesia, un esperado título que gustará a muchos y decepcionara a otros tantos, la historia se sitúa en Londres, era victoriana, nos meteremos en el papel de Oswald Mandus, un ricachón que tras pasar por un estado febril, despierta amnésico en su monumental mansión y tendremos que ir recuperando los recuerdos de lo acontecido tiempo atrás. La historia puede parecer interesante pero es lo único que te puede llevar a jugar este título con ilusión, el resto es más de lo mismo.

Pero no todo es malo y por eso me refería a "dos juegos" y el segundo compite en una división superior, es cierto que peca del mismo susto fácil, de jugar con el escenario para crear ese ambiente de tensión, pero está tan bien hecho, tan bien propuesto y diseñado, y demostrando q gráficamente se puede hacer un survival horror decente (ya pero amnesia quiere mantener el aspecto indie de su original….ya claro”, no será un 10 pero es un notable rotundo, hablo de outlast y en él me quiero centrar un poco: 

autopsias hardcore!!

La historia es a priori sencilla, somos un intrépido periodista en busca del notición de nuestra vida, y sin pensarlo dos veces, nos dirigimos al Mount Massive, una institución psiquiátrica cerrada en los años 70, pero reabierta por una compañía benéfica con muy mala fama, a documentar las atrocidades y tropelías que les ocurren a los pacientes internados en este sanatorio.....si argumento de película terror a lo "house on haunting hill", pero que leches mola. Como buen periodista y sabiendo que amablemente no nos abrirán las puertas y nos darán cuanta información necesitemos, optaremos por la opción de colarnos, y para ello, y por nuestra seguridad, llevaremos algo con lo que protegernos, ¿una pistola, un taser, una navaja?, no pa qué, mucho mejor una cámara full HD para grabar con todo detalle cuando nos pillen y nos defenestren por allanar una propiedad privada, pero esa es la gracia, sobrevivir!!!

Gráfica y artísticamente es una grata sorpresa

Pero también tiene fallos, es un survival horror lo entiendo, debemos ir con cautela, intentando que no nos vean, pero no podemos defendernos en absoluto, solo hay dos opciones si te persiguen, correr y esconderte. El entorno que visualmente está muy logrado es completamente estático, no puedes interactuar con él, y los puzles para avanzar por las distintas fases de juego son muy simples, recupera la tarjeta de seguridad, acciona el botón, abre las válvulas. Todo lo demás muy bien logrado y si lo que buscas es pasar un rato tenso pero entretenido, este título te lo dará.

Resumen simplificado para los que no se quieran leer el tocho anterior:


-Amnesia “a machine of pigs” mejor el primer amnesia de lejos.


-Outlast, ponte los cascos a todo trapo, luces apagadas y gózatelo.





martes, 10 de septiembre de 2013

De puzzles indies va la cosa


Primera entrada “seria” y que mejor que empezar hablando de la repercusión de los juegos “indies” o de bajo presupuesto. Este fenómeno que ya cuenta con sus años, siempre se ha desarrollado paralelamente al mundo “modder” compuesta por una comunidad de gente que lejos de conformarse con el producto que les ofrecían las compañías de videojuegos, han cogido ese producto y lo han transformado, dándole más durabilidad, más opciones, modos de juego y en general “personalización” a un juego con un destino mucho más “general”.

Si nos ponemos a mirar atrás podríamos tomar como referencia a uno de los padres de los FPS, Half Life, y por extensión a los “mods” muchos de ellos convertidos en franquicias independientes gracias a la “modificación y creación” de nuevos modos de juego a partir del original.

Esto de los “mods” no es nuevo y la comunidad de modders tampoco, pero gracias por ejemplo a una plataforma digital de videojuegos, esta comunidad ha crecido tanto que ahora mismo mueve prácticamente la balanza de que juego triunfará y cual no, hablamos evidentemente de steam (dejando claro que hay muchas otras plataformas digitales, pero me centraré en lo que me gusta, sin acritud).

Pero me desvío del tema que quería tratar, juegos indies de puzzles!!!, ¿es posible que un juego que nos haga pensar triunfe?, si y no, es decir, no tendrá la misma repercusión que la novedad comercial de turno, pero si es un juego bien propuesto, con un desarrollo ingame adecuado, un apartado artístico impecable, triunfará y tenemos un ejemplo muy claro, BRAID:

Monet, Van Gogh, quien da más?

Este juego, fue en su día y hasta ahora lo sigue siendo junto a otros muchos, el claro ejemplo del triunfo “indie” en el mercado de los videojuegos. Braid fue desarrollado en su totalidad (no hablamos del aspecto artístico ni la BSO) por Jonathan Blow, un desarrollador independiente que financió por completo el desarrollo del mismo y tardó más de 3 años en ver terminada su obra, pues bien, este juego aclamado por crítica y jugadores, con un aire a esos clásicos de plataformas con un héroe que busca rescatar a la princesa (ejemsupermarioejem), te hace pensar, usar la lógica para ir completando las pantallas y recuperar piezas de un “rompecabezas” que una vez completada te narrará la historia del juego. Un juego de 10 que debe ser jugado si o si. Llegados a este punto para no alargarme, haré una segunda entrada mucho más breve lo prometo, para hablar del paso del single player al modo cooperativo en estos juegos y hablaré de un par de títulos que merecen la pena ser jugados. Hasta la próxima entrada!!!



P.D. Si hablando de Braid no os ha venido a la mente la película “the indie game” estáis tardando en buscarla para verla (en steam está muy bien de precio, pero lo importante es verla la saquéis de donde la saquéis xD)











Si, es el mando de la Super Nintendo